如何為游戲設計真正具有互動性的音頻

作者：Dylan Moran

在過去20年里，游戲音頻和電影，電視一樣也躋身充滿競爭且具有影響力的領域。

game-audio(from gamasutra)

吸引人的音樂是決定游戲成功的一大重要游戲設計元素。

所以現在的游戲設計師不再只是上傳波形文件到一個FTP站點上。如今創造音樂將涉及概念，創意，操作技能，作業工具和技巧等等元素。

在電視節目或電影中，音樂設計需要與圖像相匹配，而在游戲中，各種不同的音樂則需要匹配游戲圖像以及玩家的行動。即從根本上來看這便是能夠適應用戶輸入的互動音樂。所以這便是我們所謂的適應性或互動性聲音。

例如角色打斗的背景音樂和角色跳躍，奔跑，漫游等等行動的背景音樂都是不同的。

營銷可以增強整體游戲體驗的娛樂性，緊張感與樂趣。這便意味著它能夠將玩家的注意力帶到一個虛擬的世界中并讓玩家體驗變得更加真實，有趣且具有滿足感。持續不斷的環境聲效能夠通過呈現出擬真效果而避免讓玩家分心。

游戲制作周期

聲音設計可以從游戲開發過程的任何一個時候開始。但是如果是從項目一開始便著手設計聲音似乎并不理智。因為圖像和游戲玩法的早前概念通常會隨著游戲開發過程而發生改變。所以過早設計聲音可能會讓你在之后需要經歷反復迭代的過程。

如果是伴隨著美術概念和故事腳本開始，設計師便能夠實現明確游戲類型并了解它到底需要什么類型的聲音。所以計劃真的很關鍵。

對于聲音設計師來說，將開發團隊聚集在一起去了解游戲的本質是關于太空，賽車，釣魚或體育競技等等真的很重要，這能夠幫助設計師快速創造出游戲音頻概念。

對于編曲家來說第二重要信息便是了解游戲的目標平臺，如iOS，Android，PC，Mac，Linux，PS3，Xbox 360，Wii，3DS，Wii U，老虎機，PS4和Xbox One。游戲音效必須有效作用于所有不同的平臺，不過設計師的主要關注點還是要放在大多數玩家所使用的系統上。

現在即使是最簡單的營銷也是使用像Cubase，Fanric，Miles Sound System，Wwise等音頻工作站進行創造。有些軟件是基于受限訪問而進行免費下載的，有些則需要訂閱才能獲取完整的音頻工具。

聲音設計師可以通過使用這些工具（游戲邦注：而無需程序員的幫助）去記錄，編輯并混合音頻并創造出真正復雜的音頻結構。大多數工具也能夠與Unity，Unreal Engine 3和4，CryEnige等游戲引擎整合在一起從而將聲音和游戲開發進行同步。

聲音設計工具也能夠用于記錄實時音頻，記錄計算機所播放的內容，編輯WAV，AIFF，FLAC，MAP2，MP3或Ogg Vorbis等格式的聲音文件，再或者也能夠在不改變速度或音調的前提下將不同聲音混合在一起。

任何擁有便利的工具指導的新手都能夠為游戲創造出高質量的聲音和音樂，但任何微小的問題卻也有可能徹底摧毀游戲內容。因為獨立電子游戲產業的競爭非常激烈，所以擁有強大的音頻設計技能與產業知識對于創造具有高沉浸感的游戲體驗真的非常必要。