老佛爺的秀場，到底有多少寶藏？
作者：TOPYS，微信公眾號「TOPYSCN」
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不管是時尚弄潮兒，或是服裝愛好者，總深諳這麼一個大道理：
時裝秀場裡，曾讓人拍手稱讚的服裝，只要一到了實體店便速速降分；後再在鏡子前，欣賞剛換上心水單品的自己，竟沒忍住白眼同時感嘆自己就是個行走的“買家秀”。
找個理由說服自己？“嗯，我又不比模特。”
或許，秀場舞臺藝術也是原因所在。
道具、置景、燈光、音樂……通過一系列的環境加持，“大評論家”便能對當下秀場服裝有更立體的認知。
而要說到，誰是千禧年間的驚喜秀場創造者？你絕不能錯過老佛爺 Karl Lagerfeld的Chanel 秀場大寶箱。
回到香奈兒鄉間別墅
2019 春夏高定秀
一首來自義大利傳奇鋼琴家 Armando Trovajoli 的《Dramma della gelosia》奏起，Chanel 2019 春夏高定秀開始了。
巴黎大皇宮經過舞臺設計團隊的一番打扮後，變成了 Coco Chanel（香奈兒創始人）在義大利購置的鄉間別墅，一幢洋溢著夏日浪漫風情的故居。
模特們身穿著 Karl 設計的衣服，從樓梯走下，繞著噴泉，如同仙子般，向前來觀摩的時尚商人或是時尚評論家闡釋著“Chanel 貴族優雅高貴風尚”。
超模 Vittoria Ceretti 身穿著第 62 套服裝走下階梯，這是一件全套鑲嵌鑽石的婚紗裙，伴著義大利傳奇歌手 Mina 的苦情情歌《Parole Parole》（空虛浪漫情歌），全場為這羅曼蒂克鼓掌。
創意總監謝幕，沒有 Karl，只有已經伴著他逾 30 年載的助手——Virginie Viard（現任 Chanel 創意總監），他去哪了？當時的迴應是他因病休息。但無人料想，僅過半月，離世訊息傳出，這成為 Karl 生前最後一場 Chanel 高定秀。
一塊去人造海邊度假吧
2019 春夏成衣秀
從四面八方趕到巴黎大皇宮看秀的賓客們，也許沒料到這座坐落在城中的藝文地在 Karl 的奇思妙想下，變成了韋斯安德森《月升王國》裡的故事發生地——海邊。
以海灘給人的無盡舒適作靈感，Karl 託付設計團隊把巴黎大皇宮改造成一個海水退潮時的夏日海邊。
模特們衣著糅合了舒適、爛漫、夢幻的服裝，手裡提著鞋子、包包、或是沙子，搭配著坐在觀眾席旁的救生員以及輕快的電子音樂。誰能稱這為工作現場？大型度假現場罷了。
是誰把我引進了迷霧森林
2018 秋冬成衣秀
提及迷霧森林，腦海掠過的先是幽暗恐怖，隨後緊跟著小紅帽，融合一塊兒就是黑暗童話。
Chanel 2018 秋冬成衣秀，服裝多以黑暗單色為主，為更好地展示，Karl 在大皇宮內重建“迷霧森林”。
為讓場景更為真實，設計團隊從外地砍伐九棵枝繁葉茂的橡樹和白楊樹，搬至現場，並回收了大量的枯葉及苔蘚作裝飾。更巧妙的是設計團隊在秀場四周通過貼上森林桌布，創造了一種似真非真的意境。
這一妙思儘管在秀後贏得了大多媒體人的拍手稱讚，但因砍伐樹木一舉，被眾多環保人士指出這並不合理。
什麼？巴黎大“冬”宮嗎
2010/11 秋冬成衣秀
以時代議題作切入點來販賣概念，是時尚製造者們設計服裝的慣用招式。
9 年前，Karl 就用這一招贏得了眾多弄潮兒的好評。以全球氣溫回暖，冰塊消融為靈感，在 2010/11 年秋冬成衣秀上，他從瑞典北部進口了一座重達 265 噸的巨型冰川作為當場最為重要的主題媒介。
開秀前的 6 天，35 位雕塑家被祕密召集至大皇宮，他們的任務是將這塊身長 28 英寸的冰川雕刻成極地景觀。當時的大皇宮室溫一直保持在零下，直至最後一件服裝出現。
當日來看秀的賓客們，毫不知情，僅是收到溫馨提示：嘿，室內溫度在零下，注意保暖。伴著音樂，頭頂法式復古摩登髮型，臉化煙燻妝的模特，身著皮革式服裝行走在冰塊上，在場觀眾無一不為此發出感嘆。
歡迎光臨香家雜貨鋪
2014/15 秋冬成衣秀
如何打造一場史詩級的消費主義大秀？
Karl 的做法是在奢華瑰麗的大皇宮開雜貨店。在 Chanel 2014/15 秋冬秀上，他將秀場佈置成了一個貼有超過 10 萬件 Chanel 標籤的大型雜貨店。
當場開秀模特是卡抽 Cara Delevingne，衣著 Chanel 經典樣式大衣，踩著輕快腳步，像是訴說：“女孩們，快剁手吧。”
而後，更有模特手拿購物籃，或是推著購物車出現在秀場。短短 20 分鐘後，時裝秀完畢，各位看客下場狂搶免費“Chanel”標籤商品。嗯，這裡麵包括了日日 Rihanna。
太空人來走秀啦
2017/18 秋冬成衣秀
誰能料到巴黎大皇宮在某一日會變成宇宙飛船發射點？
Chanel 2017/18 秋冬成衣秀，Karl 以太空人作靈感藍本，把巴黎大皇宮佈置成 Chanel 火箭發射現場。
德國傳奇前衛音樂團體 Kraftwerk 發電站樂隊經典代表作《Radioactivity》響起，頭戴酷似宇航員帽子的頭飾，腳踩嵌鑲滿鑽石般的宇航鞋，身著 Chanel 經典小禮服樣式的模特現身，銳利、浪漫，還摻著些許未來感。
四分鐘過後，畫風轉變，現場音樂切換至比利時搖滾樂隊 The Honeymoon Killers 於 1982 年創作的純音樂《Ariane》，輕鬆歡快的曲風，完美契合上大秀第二幕的可愛俏皮時裝風格。更有意思的是，“Ariane”還是法國在 1973 年聯合西歐十一個國家共建的太空站名字。
短短三十分鐘的大秀，即將迎來閉幕，各種極具小妙思的裝飾品，譬如小火箭樣式的包包、宇航員式墨鏡，早已讓各位看客稱奇道絕。
而誰能想到好戲還在後頭，秀場播起了 Elton John 的《Rocket Man》，火箭冉冉上升。
:dancer:
火箭、森林、便利店.......擔任 Chanel 創意總監將近 40 年的老佛爺 Karl Lagerfeld 所創造的秀場奇蹟更僕難數。
而時裝人要如何讓看客們在半小時（一場大秀時間），對設計師辛苦多日操刀的服裝有立體化的認知，秀場的氣氛渲染確切是最穩妥的助推劑。當秀場所營造的氣氛達到一定高度時，它自然而然會變成令人耳目一新的產品。
老佛爺的逝世，讓我們嘆息：日後秀場是否還有驚喜？
答案未知。但他所創造的一切，也足以告訴我們，場景體驗已然成為了新時代產品的代名詞。