2019新趨勢，全球15家時尚精品店設計！
過度消費時代的品牌快閃店，充滿了粗暴的色彩和元素
來源： designwire設計腕兒
那些曾經代表著變革、批判和激進的宣言與精神，在當下消費主義的大環境下極易淪為一種粗淺的風格化表達和時髦化的運用，如同快消品被迅速替代。
——Adolf Loos《裝飾與罪惡》
Christian Louboutin's Stunning Mykonos快閃店
快閃店的出現是空間設計試圖追趕時尚和對社會需求做出的反應。
時裝與建築設計都與人的身體存在或巨集觀或微觀的包裹關係，但從體量尺度、消耗成本還是生命週期相比較兩者都相距甚遠。
這種南轅北轍又殊途同歸的關係雜糅且深層次地反映了個體與時代的精神風貌。
Glossier紐約店 / Gachot Studios設計
跨界設計師Sophie Hicks認為，時裝傳遞出的私人化情緒，很難被相對理性的建築表現，而且時裝產業能更快地對社會事件做出反應。
雖建築不具備快速傳遞社會資訊的功能，它卻重塑和改變這個世界，是一種深刻的力量。
Christian Louboutin邁阿密店
2019全球最新精品店 Boutique Retail
2019年，Designwire設計腕兒精選全球最新的15家時尚品牌店面設計，以分析那些粗糙混凝土和金屬裝飾背後的“反奢侈與精緻”精神，和對當下過度完美和精緻細節的思考與對抗。
Aquazzura 紐約店
1、Christian Louboutin × 212box
邁阿密 2018
212box在邁阿密設計區為奢侈鞋品牌Christian Louboutin設計的新旗艦店佔地360平方米，設計師選擇了去皮的木板來覆蓋兩層商店的立面，使其具有深色紋理外觀。
牆壁上使用粗糙的木板以呼應外立面肌理，為商品系列提供了柔和的背景。
另外，Louboutin個人系列的各種石材樣品搭配，豪華的瑪瑙形桌子，佛羅里達州的白色梯形石，珊瑚石和石灰石等覆面材質。
“這些材料軟化並豐富了室內設計，使室內與材料的自然美感產生共鳴，”克拉夫說，“我們試圖通過使用各種樹皮圖案或不懈地塗抹整個表面來保持材料的質感，為每件Christian鞋創造背景。”
最初用於20世紀70年代巴黎辦公樓的I形柱在商店中重複使用，在夾層處形成一個黑暗的柱廊。
以巴黎金門宮或Musee des Colonies為參考，頂部使用了分層天窗。
“這個專案讓我想到了巴黎這座美麗的城市，彷彿我第一次看到了鞋子的草圖的時候，”創始人Louboutin在專案宣告中說，
“我希望重現20世紀20年代巴黎博物館的天花板，這將為邁阿密帶來額外的光芒。”
正紅色的地毯貫穿整個商店，提供兩層之間的連續性，並向著名的紅漆鞋底Louboutin鞋致敬。
2、Camper × Kengo Kuma
巴塞羅那 2018
日本建築師 隈研吾 與西班牙品牌Camper合作的第二家店鋪位於巴塞羅那加泰羅尼亞廣場，設計上體現了 傳統加泰羅尼亞文化 。
設計師從著名的建築師安東尼·高迪的作品中獲取了靈感，一貫專注於材料研究的隈研吾選擇了 暖黃色的陶瓷磚塊 作為單元展開設計。
圓拱形的陶瓷磚塊呈魚鱗狀排布，節點處使用金屬精緻連線，室內展示元素都來自同類的材質，反倒襯托出了親切友好的空間氛圍。
3、Bulgari × MVRDV
吉隆坡 2018
由寶格麗和MVRDV聯合打造吉隆坡的旗艦店，位於熱鬧的Bukit Bintang區中心，擁有別具一格的建築外觀，呈現一次奢侈品牌的工藝傳承和傳統材料的實驗過程。
這種由混凝土、樹脂和黃銅結合製作的店鋪立面被金色光芒所滲透，形成類似大理石紋理的外觀，同時結合寶格麗Condotti店的標誌性門框形態和具有衝擊力的材料。
一個多世紀以來，寶格麗以其前瞻性的創意精神為義大利風格奠定了基調， 從羅馬藝術的永恆之美中汲取靈感，同時賦予其獨特的現代感 。
“ 憑藉這一全新的外觀，我們強調著義大利品牌給予世界的歷史精髓，不僅關注過去，也關注未來 ”，MVRDV聯合創始人Jacob van Rijs說。
外立面採用黃銅框架鑲嵌玻璃，呈琥珀色，並朝建築物頂部逐漸伸展。
這種新產品由玻璃纖維增強混凝土和靜脈填充金色樹脂組成，同時用於內部和外部立面。
光線透過立面的紋理，使其像大理石一樣。混凝土和樹脂外牆滲透著從內部照射的金色紋理。
白天，商店的外觀是有機的，而在晚上，達到了更加戲劇性的效果。
建築內部細節
門框是寶格麗在世界各個店鋪的固定元素，其標誌性的大理石外牆將通過材料實驗，對門框形態進行重新設計和詮釋。
4、Bulgari × Peter Marino
羅馬 2018
在這個新的好奇商店，一條想象的線條將房間劃分為冷暖色調，珍貴的木材包裹著天鵝絨，一面具有復古風格的裝飾、簡約的線條、飄渺的大理石、明亮的色調和超白皮革。
超現實的創造力世界與空間的真實世界相遇，白色增強了色彩，古代則襯托現代。
憑藉獨特的折衷思維，Marino成功的將周遭元素與這座建築融為一體，呈現更加和諧悅目的藝術美感。
所有的材料皆重新選購，流露出古羅馬和寶格麗的歷史痕跡。
商店背後的創新概念靈感來自於 好奇匣子世界 。
這個概念誕生於文藝復興晚期的北歐，然後被西西里人和托斯卡納貴族採用，向人們展示來自科學世界的可收藏物品、自然和兩極的知識。
他們擁有世界最罕見、珍貴或奇異的發現及奇妙而令人驚訝的人造作品、多種物品在一個房間內集中了無限的迷人故事。
僅在這個現代化的精品店中提供的選擇由其個性化和特殊性質決定。
在珠寶世界中，展示了精選的Mirabilia：奢華的作品，講述無限的創造性實驗，大膽探索材料，色彩和設計。
超現實的創意與真實世界的空間碰撞，白色更突出其它豐富的色彩，古典迎接現代， 所有物品呈現出與其表象不同的最終樣貌，所有細節的設計都旨在與訪客互動。
如同穿越寶格麗的歷史之旅一樣，每個房間都能引發特別共鳴，散發別樣氣息。
5、Versace × Curiosity
邁阿密 2018
義大利時裝品牌Versace在邁阿密的Bal Harbour推出了一個新店概念， 重點關注可持續發展 。
由Curiosity設計工作室的Gwenael Nicolas設計，空間佔地246平方米。
建築立面上的黑白圖案時刻吸引路人的注意力，室內設計也充滿活力。
店內引人注目的設計元素包括入口處醒目的金色支柱和整個空間內精緻黃銅天花板結構，燈光透過時則營造出令人驚歎的視覺效果。
吊頂使用白色的底色以及簡約的金色紋理，和鑽石形狀的定製馬賽克地板上下呼應。
產品展示架精巧地被固定在帶有細微紋理的牆面上。空間元素儘量簡化以凸顯時尚產品的特色。
相比之下，鞋履展示區大面積使用的藍色不禁讓人聯想到復古的藍色絨面珠寶盒，與金色天花飾面相得益彰。
“我喜歡環境可持續發展的新概念，”設計師說，“我希望能夠不斷創新。這個專案完美地體現了品牌的傳統與創新， 範思哲是一個永不止步的品牌，對新產品的強烈好奇使得這些系列更具現代感和創新性 。”
6、Valextra × Neri&Hu
中國成都 2018
如恩為義大利品牌Valextra設計的品牌旗艦店位於成都市區太古裡，以“ 書齋 ”為設計概念，地板上鋪著再生灰磚，形成圓形的紋理，處處顯示出獨特的地域文化。
160平方米的商店內部分為兩個連續空間：圖書館和閱覽室。
走入空間，客戶將進入一個圓形的“圖書館”空間，胡桃木製成的“書架”由懸掛在天花板上的木材，商品像圖書館中的書一樣陳列在架子上，還有一隻木質的梯子，用以呼應主題。
在“圖書館”的中心，灰色的磚塊與堅固的白色大理石結合形成一個展示臺，自然光線從圓形的天窗穿過空間，空間效果如同羅馬的萬神廟一般，將空間襯托的莊嚴安靜。
通過圖書館屏風，客戶進入“閱覽室”，牆面上垂直佈置著亮綠色瓷磚，瓷磚的弧形玻璃表面營造出反光波浪效果，為其增添了紋理和深度。
在這裡，Valextra限量產品放置於一張特別的展示桌上，桌面由再生灰磚、白瓷磚、綠色織物和堅固的再生木材層層構成，成為整個空間的焦點。
7、Bally × Storage Milano
米蘭 2018
Bally最新的精品店由1908年建成的Kursaal劇院改造而成， 設計師強調保留過去的關鍵元素，同時將它們與品牌的當代態度聯絡起來。
入口保持了大比例的門洞，原來的黑色窗戶被透明的無框玻璃所取代，保持對街道開放的態度。
白色的牆壁保留了建築的原始結構，裝修痕跡作為磚砌的記憶被保留。手工製作的黃銅地板，與上方圓頂天花板的八角形相映成趣。
空間有三個主要元素，包括Bally紅色大理石的接待臺； 以Logo字母元素懸浮的圓形霓虹燈吊燈；三個門框用紅色大理石和黃銅框架，突出了展廳的入口。
主陳列空間被設想為由靈活的部件製成的開放式圓形劇場，核心空間的高度達到9米，自然光呈序列地從6個拱形窗戶投入室內。
混凝土牆作為瑞士建築的特點，代表Bally品牌的起源地。
可移動的圓形展示臺使用黃銅包邊的纖維混凝土板製作，可以靈活地適應不斷變化的場景。
8、Aquazzura × Humbert&Poyet
紐約soho 2018
義大利鞋履品牌Aquazzura精品店位於紐約最時尚的Soho區，建築保留了原建於19世紀的外立面， 設計師使用了藍色、綠色、紫色和粉色等色調，搭配醒目的圖形和優雅的黃銅元素，空間極富戲劇性。
由Humbert&Poyet打造的精品店將多種互補材質交織在同一空間內部，為了突出場景中的產品，作出了這一獨特而富有詩意的創作。
天花上垂下優雅的黃銅射燈，相似的柱子和拱門元素十分顯眼，黑白條紋和拋光的黃銅材質體現了品牌的標誌性美學。
受到孟菲斯的啟發，從底部延申到天花的鏡面達到了放大空間的效果。
每兩個裝飾柱子之間形成的壁龕，體現出了豪華而優雅的氛圍。
展示空間的中央放置著由Humbert&Poyet獨家設計的抽象曲線地毯，搭配著優雅舒適的粉色天鵝絨沙發，黑白條紋圖案以靠墊形式再次呼應空間主題。
9、Aquazzura × Ryan Korban
紐約 2018
另一家位於紐約的Aquazzura店鋪則坐落於曼哈頓麥迪遜大街，室內設計由Ryan Korban設計， 空間使用了柔和的色調材質以及肌理，提醒著人們品牌的根源。
佔地206平方米的店面擁有古老的立面，在內部Ryan Korban選擇使用粉色的大理石和山羊皮使之滲透出女性優雅的氣質。
受到佛羅倫薩巴西利卡的啟發，店內的柱子、拱門和天花上裝飾著黑白相間的條紋和金色的固定裝置，以致敬義大利經典的建築。
輔以簡約的配色和照明系統，為整個室內空間帶來更加當代和優雅的美學觀感。
我非常喜歡這個空間，它有一種獨特的精神，我希望它成為屬於麥迪遜大街的‘鞋履殿堂’。
——Edgardo Osorio, Aquazzura設計總監
10、Jil Sander × John Pawson
東京 2018
John Pawson為時尚品牌Jil Sander設計的新日本旗艦店位於東京的表參道。
商店的外觀採用細膩的灰色瓷磚，室內和街道的介面由一個長窗打破，路上的行人可以直接看到內部的展示空間。
街道上的一小段樓梯將顧客帶進店鋪內部，衣服掛在簡單的不鏽鋼軌上。
“Jil Sander的歷史，以及他們對衣服的接觸以及他們對室內空間的感知——原則是簡約”，Pawson創造了簡約的內飾，搭配淺灰色石灰石牆壁和櫻桃木裝飾的地板，唯一的色彩來自橙色的木材。
但我們試圖保持簡單的原因是為了讓人可以清楚地看到衣服或商品。
空間更像是一個背景。更重要的是讓人們感覺舒服。
石灰石落在彎曲的隔斷牆前，為展示產品提供了更多空間。地板也是由同樣的材質鋪成。
地下空間的焦點是一棵高大的榕樹，它被種植在空間一角的臺階上。這一層展示著更多的服裝，由溫暖的櫻桃木板作為內飾。
11、Bottega Veneta
東京 2018
Bottega Veneta位於東京銀座的街角，六層的建築總共佔地800平方米，沿街的外立面使用了銀灰色金屬板有序排列，呼應了品牌“編織”的特有元素，內部的空間則乾淨簡潔。
立面上不規則的開窗方式延伸進了空間內部，讓人不禁聯想到20世紀60年代空間藝術家的一系列傾斜和摺疊平面。
空間內部使用的材質極富日本傳統特色 ，建築元素使用了京都白石膏，地板則使用了江戶時代晚期日本建築中使用的日本板岩，與Bottega Veneta標誌性的用於展示的波斯紅洞石形成對比。
休息區放置著Bottega Veneta的定製皮革傢俱，與義大利設計師的經典作品——Gio Ponti的椅子和Gianfranco Frattini設計的Sesann的扶手椅共同置於同一空間。
12、CELINE × Velario Olgiati
邁阿密 2018
CÉLINE最新的旗艦店與Tom Ford，Rick Owens和Gucci等奢侈品牌一起位於邁阿密設計區，這幢2層樓的店鋪由於其獨特的色彩吸引著人們。
幾乎所有建築元素都由淡藍色石材和白色大理石構成，包括立面、牆壁、地板和天花板，特殊的色彩使空間處處散發著寧靜和奢華。
在這裡，虛擬世界與物質平行存在。
建築師在底層的天花上置入了兩個金字塔形的體塊，其中一個嵌入了樓梯，另一個體量的正下方放置著稜角分明的尖角柱，平衡了整體飄逸的色調。
商品的展示架由同色系的大理石板材做成，而衣物則掛在簡單的拉絲黃銅杆上，空間內灰色絨面地毯和靠墊座椅則增加了細節。
樓上是一個不同型別的空間，展示了CÉLINE的服裝， “比起精品店，這更像是一個可以內觀宇宙的帳篷，” Olgiati解釋說。
13、Aesop × Torafu Architects
東京 2019
Torafu建築剛剛在日本東京完成了“Aesop Shibuya”的店鋪設計。該專案位於沿明治大道一樓內部空間。
店鋪正立面為7米，進深為12米，設計保留原有的建築框架，同時增加了一個彎曲的屋簷入口。
商店從澀谷不斷變化和新舊交替的城市狀態中獲取靈感。
拆除原有的內部空間後，將混凝土的原始框架暴露。 栗子木製成的傢俱表面帶來乾淨而具有對比鮮明的觸感。
這些木製的曲線傢俱勾勒空間形態內部並引導客人動線。獨立的中島靠近空間左側提供零售區。
同時，商店前的弧形長凳，與對面的分層擱架相互呼應，為遊客創造了一個私密的空間。
當人們從堅硬的公共道路進入商店的那一刻，覆蓋在混凝土地面地板上的羊絨地毯給人一種柔軟觸感。
建築師選擇鍍鋅鋼包覆Aesop店鋪的出口，使外立面和內部金屬配件之間保持一致。
作為街道商店的外立面，設計希望通過新增屋簷來延續和呼應周邊現存的環境。
“我們想創造一個原始和完成共存的空間。”建築師解釋，
“彷彿為了反映澀谷不斷更新的狀態， 我們的目標是創造一個在新舊之間具有動態對比的商店空間 。”
14、Forte Forte
巴黎 2018
法國的Forte Forte精品店位於巴黎第六區的中心地帶，內部充滿了精緻而強烈的美感。
這個零售內飾傳達了視覺上的和諧和熟悉的感覺，拋開了關於女性零售空間的預設。
入口處一塊堅實的粉紅色瑪瑙石置於地板作為臺階，整個空間充滿了溫暖的觸感，對比元素的平衡創造了一種充滿驚喜的和諧，其中精緻和自信融合在一起。
花崗岩被用在在地板，牆壁和傢俱元素上。
在這裡，它與冷色光石英與黃銅混合，或鋪設幾何圖案，粉色的瑪瑙石被用作櫃檯的一部分，更增添了珍貴的女性氣質。
彎曲的金箔覆蓋的牆壁隱藏了儲存空間和更衣室。
沙發，植物和花瓶增添了溫馨的氣息，鏡子三聯畫，全長亞麻窗簾和定製的枝形吊燈環繞著柱子，增添了令人無法抗拒的奇思妙想。
藝術家Achiam的一幅獨特的抽象隱喻雕塑描繪了一位坐著的女人，由黃銅製成的精緻吊燈和衣架則像是三維空間中的手繪線條。
15、Glossier x Gachot Studios
紐約 2018
美妝品牌Glossier自2014年成立以來迅速崛起，簡潔環保讓它成為標誌性的品牌。
Glossier在其紐約總部的頂層公寓經營一個陳列室，並且推出了一個實體概念店，將品牌的微妙氛圍吹拂到一個神話般的，鬱鬱蔥蔥的商店空間。
這個空間不僅是商店，還是“線下體驗”空間。
鬱鬱蔥蔥的粉紅色地毯搭配洋紅色傢俱和互動式鏡面顯示器，讓人感覺像是現代閨房和高階時尚娛樂室的混合體。
“在構思空間時，我受到了 戲劇，表演藝術和魔術表演 的啟發，”創始人Emily Weiss解釋道，
“關於體驗的一切都是獨一無二的，從顧客與香水的互動方式到編輯與顧客的對話方式。
我們很高興能夠以極其古怪和出乎意料的奢華方式將Glossier You帶入線下生活。”
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作者公眾號：designwire設計腕兒（ID: designwire）
